В 11-м по счету Дубайской неделе дизайна эмиратские дизайнеры представили работы, вдохновленные местной культурой. Их творения отражают наследие страны, как в плане ремесленных традиций, так и в использовании материалов, характерных для окружающей среды. Многие дизайнеры обратились к материалам эмиратской природы, таким как листья пальмы, местные породы дерева, косточки фиников и другие. Эти материалы в совокупности представляют наследие в современном формате и направлены на устойчивость в дизайнерской сфере.
Наследие глубоких корней Эмиратские дизайны варьировались от стульев, люстр и столов до шкафов и перегородок, все они несли в себе современные формы, основанные на богатом наследии эмиратской культуры. Студия «One Third Studio» представила дизайн стола, о котором рассказала дизайнер Дана Аль-Аджлан: «Мы работали с дизайнерами Даной Аль-Аджлан и Амной бин Бушар. Мы выбрали работу под названием «Васль» (Al-Wasl), что означает «связь», особенно потому, что Дубай исторически был точкой встречи коммерческих и культурных потоков. Мы постарались подчеркнуть этот аспект через дизайн». Аль-Аджлан добавила: «Дизайн отличается многофункциональностью. Он может быть использован как система хранения, как стул или даже как витрина для книг или аксессуаров. Он выполнен из устойчивых материалов эмиратской природы, таких как натуральное дерево и листья пальмы, уложенные техникой инкрустации с использованием куркумы, чтобы подчеркнуть цвет эмиратской пустыни». Она отметила, что дизайн связывает традиционные и современные ремесла, подчеркнув, что ориентация на устойчивость является основополагающей в условиях нарастающих экологических проблем нашего времени. Она подтвердила, что это их второе участие в Дубайской неделе дизайна, высоко оценив поддержку со Dubai Culture & Arts Authority для молодых дизайнеров.
Старые дома Основатель студии «Asateer» Мохаммед Аль-Суваиди представил предмет мебели из коллекции «Warsh», представляющий собой перегородку для комнат. Он пояснил, что это архитектурный элемент, встречающийся в старых домах, и он намеренно представил его в современном ключе, чтобы он подходил к современным домам. Аль-Суваиди отметил, что детали дизайна вдохновлены архитектурными элементами старых домов, но детали сделаны подвижными, гибкими и поворотными. Промежутки были заполнены набором аксессуаров, которые добавляют функциональности дизайну: они могут стать вешалками, полками, рамками для фотографий или даже небольшими горшками для растений. Он отметил, что студия «Asateer» всегда рассказывает историю и миф, добавляя современный дизайн, при этом уделяя приоритет использованию устойчивых и местных материалов. Он также добавил, что представил коллекцию столов в павильоне для других дизайнеров, объяснив, что производственный процесс направлен на демонстрацию ремесленного мастерства. Он подчеркнул важность участия в выставке, поскольку оно раскрывает эмиратскую промышленность и способствует построению партнерств с профессионалами в сфере дизайна и даже с публикой.
Люстры и столы В свою очередь, дизайнер Насер Аль-Гави выбрал косточки фиников, превратив их в люстры и столы с необычной эстетикой. Он отметил, что люстра разделена на девять цилиндров, и каждый цилиндр содержит около 6000 косточек фиников. Он пояснил, что обрабатывает косточки фиников, чтобы придать им форму, позволяющую использовать их в дизайне. Что касается люстры, то косточки фиников в ней крепятся на акриле и экологичных клеящихся материалах. Он уточнил, что получает косточки от фабрик и повторно использует их. Аль-Гави также добавил, что во время подготовки к созданию стола у него родились новые идеи, поэтому он решил сделать основу стола из отходов обработки фиников, а добавленные нити были сделаны из нитей косточек фиников и ветвей пальмы. Он подчеркнул, что как дизайнер он ищет материалы в природе для защиты окружающей среды, подтвердив, что это его первое участие в Дубайской неделе дизайна. Он присоединился к программе «Tawasul», организованной центром Tashkeel, и получил возможность участвовать через нее.
Зернышко кардамона В рамках программы «Tawasul» также участвовал основатель студии «Takseem» Джасим Аль-Накби, представив дизайн под названием «Хайла» (Haila), вдохновленный браслетом из зерен кардамона — видом эмиратского золота. Аль-Накби отметил, что эта вещь, с которой был вдохновлен дизайн, переходила от его бабушки к матери, а затем к его сестре, которая в свою очередь передаст ее своим дочерям. Он упомянул, что в Эмиратах есть поговорка: «Золото — это украшение и сокровище». Поэтому он设计了 шкатулку для ювелирных изделий из дерева, металла и бархатной красной ткани. Внешние цвета отражают оттенки золота при передаче из поколения в поколение. Он подтвердил, что металл, использованный в шкатулке, — это устойчивый металл, и он подверг его обработке, чтобы показать золотой и бронзовый цвета. Он пояснил, что шкатулка несет в себе значения эмиратского наследия, особенно некоторые детали узоров, используемых в традиционной вышивке мандал и многих других. Он выразил свою радость от участия в выставке, которая освещает эмиратских дизайнеров и дает им возможность представить свои творения публике.
Наследие дайвинга Дизайнер Амина Аль-Шамси вместе с дизайнером Ханан Рифаи работала над созданием стула, отражающего наследие дайвинга. Аль-Шамси объяснила концепцию стула: «В нашей студии мы работаем над дизайнами с определенными функциями. Мы представили стул под названием «Дайвер» (The Diver) — идея, заимствованная из мира дайвинга в Эмиратах, особенно учитывая, что эта область сильно изменилась». Она отметила, что дизайн представляет состояние ожидания — период, который был частью процесса дайвинга, когда жители ждали возвращения дайверов из их поездок, особенно учитывая, что некоторые возвращались ранеными или могли не вернуться никогда. Она добавила, что дизайн сделан из переработанных материалов, а для печати в 3D использовались технологии, чтобы он выглядел как жемчуг. При этом стул включает в себя все материалы, из которых строятся лодки. Она считает, что ориентация на устойчивость является ключевым в дизайне, особенно учитывая, что в Эмиратах существуют ограничения в производственном процессе мебели, что подталкивает к переработке как к методу, полезному для общества.
