Есть ли место сегодня поэзии, музыке и языку в этом ужасающем пейзаже разрушений, руин и обломков? После десятков тысяч погибших, раненых и беженцев, кто может писать стихи или петь, живя среди смерти? Вот что спасает. С этими словами художник Марсель Халифа начал культурную дискуссию, которая недавно прошла в библиотеке Мухаммеда бен Рашида в Дубае под названием «Мелодии, бьющиеся арабским языком», в честь Всемирного дня арабского языка, который отмечается 18 декабря.
Марсель заявил во время сессии, которая не обошлась без пения, когда ливанский художник играл на уде и исполнил некоторые из своих знаменитых работ, что «язык и поэзия — это спасение от дурной реальности и бессилия истины. Каждая песня и стихотворение, которые пишутся сейчас, — это солнце, которое возвращает нас к жизни и спасает нас, это победа над смертью». Он подтвердил, что его участие в сессии продиктовано надеждой в это время, а также желанием поддержать народ Палестины и Ливана.
В начале дискуссии, которую вела эмиратская писатель Рим аль-Камали, Марсель произнес речь, в которой говорил об арабском языке и его важности для его народа, о том, как они через него выражали разнообразные образы и воспевали возлюбленную. Он подчеркнул важность поэзии в своем творчестве, приведя в пример множество стихотворений, которые он исполнял, включая «Я — Юсуф, о мой отец», «Любовь Андалусии» и «Стенная живопись», о которой он объявил, что близок к завершению.
Марсель раскрыл, что самое близкое к его сердцу стихотворение — «С тоской по хлебу моей матери». Он объяснил, что это стихотворение для него многое значит, потому что его мать была первым его сторонником, причиной, по которой он занялся музыкой и искусством, в отличие от отца, который придерживался классического взгляда и хотел, чтобы он стал юристом или врачом. Его мать заметила его музыкальный талант, когда он стучал по столу и кухонной посуде, и настояла на том, чтобы купить ему музыкальный инструмент. Она обучала его у учителя музыки, который разглядел его талант и посоветовал записать его в музыкальный институт. Марсель с болью говорил о том, что его мать ушла из жизни в молодом возрасте, прежде чем услышать стихотворение и песню, и поэтому они так дороги для его сердца.
Что касается песни «Иду с поднятой головой» поэта Самиха аль-Касима, то он отметил, что положил её на мукам Раст, из-за связи её с трудным периодом — вторжением в Бейрут в 1980-х годах. Он решил представить её в ином стиле, чем национальные гимны, которые сочиняются как военные марши, и поэтому она стала похожей на муашшах и хаджадж, превратившись в арабский гимн, который поют везде.
Отношения между Марселем Халифой и покойным поэтом Махмудом Дарвишем стали основой для творческого пути первого. Он вспоминал о своих отношениях с Дарвишем с момента начала сочинения на его стихи до того, как познакомился с ним, через момент первой встречи и упрека Дарвиша за сочинение на его стихи без его разрешения или согласия, а затем зарождение их дружбы и прощание с ним в Аммане.
Марсель сообщил, что завершил работу над «Стенной живописью», которая включает более 100 поэтических страниц и содержит множество миров, включая жизнь и смерть. С музыкальной точки зрения она включает в себя оркестр и хор. Когда он выйдет на сцену, это будет своего рода перформанс. Он отметил, что в работе был использован голос Махмуда Дарвиша, который вплетается в ткань произведения. Он описал «Стенную живопись» как великий труд великого стихотворения, на создание которого ушло два года.
Отвечая на вопрос о связи поэзии и музыки, он считает, что когда стихотворение превращается в песню, оно становится ближе к людям. Публика через музыку повторяет сложные песни. Кроме того, музыка извлекла выгоду из красоты поэзии и её ритма, в то время как поэзия извлекла выгоду из музыки, приблизившись к публике.
Марсель затронул эстетику наследия Персидского залива в старых хаджаджах и сказал: «В арабском мире очень важное наследие, будь то в Машрике или Магрибе, в странах Шама или даже в Персидском заливе. Я слушал песни Персидского залива об охоте на жемчуг, особенно те, что пели во время начала путешествия, ожидания и возвращения. Там богатое наследие, которое не было использовано, и можно возродить эту основную память в этом месте, и, конечно, будут созданы захватывающие произведения искусства».
Марсель Халифа играл на уде и исполнил некоторые из своих знаменитых работ, включая «Полет голубей», попросив публику спеть вместе с ним. Он также представил несколько других стихотворений Махмуда Дарвиша, таких как «Рита и винтовка», «В памяти песня» и «С тоской по хлебу моей матери». Песни, которые он исполнил, вызвали большой отклик у публики, которая попросила его исполнить больше знаменитых песен, все еще живущих в памяти и сердце.
Человеческое чувство... другое
Марсель Халифа сказал, что он не боится влияния искусственного интеллекта во многих областях, особенно в музыке, указав, что это работа, требующая таланта, в то время как искусственный интеллект создает вещи на основе данных, которыми он обладает. Он описал его как вспомогательный инструмент для записи и техник, но он не может сочинять музыку и стихи, которые достигали бы человеческого творчества.
Он добавил, что человеческая ошибка — это основная и прекрасная часть творческого процесса. Он вспомнил свою любовь с детства к языковым ошибкам, которые подтолкнули его к развитию своего языка, подтвердив, что машины и искусственный интеллект не смогут заменить человеческое чувство и видение в искусстве.
Марсель Халифа:
- «С тоской по хлебу моей матери» — самое близкое к сердцу стихотворение, потому что моя мать была первым моим сторонником.
- Каждая песня и стихотворение, которые пишутся сейчас, — это солнце, которое возвращает нас к жизни... это победа над смертью.
