Несколько художников представили свои интерактивные работы, которые переопределяют отношения между публикой и искусством. Художница Атаалла отметила, что её работа выполнена из дерева и металла, а рисунки созданы цифровым способом. Искусство создано хаотичными методами, чтобы черты были неясны. Атаалла выразила свою страсть к интерактивным работам, подчеркивая, что этот тип искусства позволяет публике оставить свой след в произведении искусства и выразить себя.
Некоторые интерактивные работы были сосредоточены на местной культуре. Эмиратская художница Алиа Шарфи представила работу «Рамсатна», основанную на живом языке «Арабизи», сформированном в социальных сетях и общей памяти. Художница Марием Касими обнаружила, что дети рисовали рисунки, похожие на рисунки своих матерей, что является примером важности устного предания и его влияния на воображение. Другая эмиратская художница Фатима Аль-Ауди через свою работу «Ткань историй» вдохновлялась традиционными собраниями, где посетители активируют символические узоры движением и присутствием.
Художница Алия Омран Аль-Джасми представила проект о социальном давлении, где посетители взаимодействуют с скульптурами, подключенными к электричеству, и их взаимодействие отражается на огромном экране. Художница Джулиана Атаалла создала художественную комнату, вдохновленную работой Пита Мондриана, где пространство превращается в интерактивный интерфейс, раскрывающий, как язык, идентичность и смысл формируются коллективно.
Марием Касми работала над эмиратской памятью и народными сказками. Она выбрала три известные из сказок персонажа: Умм Аль-Дуайс, Хамарат Аль-Каила и Абу Дрия. Она подчеркнула важность устного предания, так как существует большое различие в передаче историй и их деталей. Эти работы демонстрируют интерес художников, особенно эмиратских, к исследованию отношений между искусством, обществом и идентичностью современными методами, превращая публику в неотъемлемую часть опыта.
